高二英语选修教材《六四单元》课文翻译。

刘芳访谈

第一部分

刘芳是国际知名音乐家，擅长演奏中国传统乐器。

她出生于1974，从6岁开始弹琵琶。她开始举办音乐会，包括女王访华期间的一场演出。她毕业于上海音乐学院，1993还在那里学古筝。

能谈谈你在音乐方面的训练和背景吗？

我妈妈是一名滇剧演员。滇剧是中国的一种戏剧，它包括声乐、舞蹈和表演。我小的时候，妈妈带我去看演出。我会说话之前就听音乐了！当我五岁的时候，她教我弹钢琴。

1990年，我在15岁的时候上了上海音乐学院。在那里，我学习了琵琶和古筝。毕业后，我回到了家乡昆明。他还在昆明舞蹈团担任琵琶独奏。从65438到0995，我和老公搬到了加拿大。直到现在。

弹琵琶和古筝最大的挑战是什么？

如果你不够熟练，你就弹不好中国古典琵琶。此外，琵琶还演奏许多歌曲——有些作品甚至是唐代写的。

琵琶有很多流派，每个流派都有自己独特的诠释古典作品的方式。最大的挑战是尊重传统，融入自己的风格。我的第二件乐器古筝也是如此。

第二部分

请大家谈谈那些人或者在音乐上影响你的人？

最重要的影响是传统唱法。小时候听传统唱法和民谣。现在每当我弹一首曲子，我都会在心里唱出来。当我播放悲伤的音乐时，我也在内心哭泣。经常有听众说能在我的音乐里听到歌曲。

你想在中国古典音乐的演奏中表现出什么特点？

首先，中国的音乐和中国人很像。在汉语中，同样的发音，不同的声调有不同的含义，音乐也是如此。其次，中国古典音乐与中国的诗歌有着密切的联系，所以很多古典音乐作品都有诗名也就不足为奇了。第三，中国古典音乐和中国画是孪生姐妹。中国美术留下一些空白是很重要的。他们给整个画面带来了活力，也让观众融入画面，就像与画面进行了一场对话。

中国古典音乐也是如此。音乐中有一个停顿，人们认为这个停顿充满了音乐。琵琶声与音乐中的停顿相结合，赋予了声音一种诗意的意境。听众可以自己感受到音乐的力量和美丽，就像欣赏一首美妙的诗歌或一幅美丽的图画。

第三部分

表演生活中最让你开心的是什么？

我喜欢弹钢琴和在公共场合演奏。我喜欢音乐厅的气氛。每当我举行音乐会时，我总是感到非常高兴。长时间没有演唱会，我会觉得有点压抑或者孤独。我也喜欢在演唱会结束后马上和朋友和音乐爱好者分享我的感受，交换看法，听听他们对我音乐的印象和理解。我热爱我的事业，我也喜欢旅行。我喜欢坐在飞机上幻想，或者住酒店。

作为一名艺术家，你的目标是什么？

我没有具体的目标。但我希望能和很多作曲家合作，也希望能创作出自己的音乐。我的音乐遗产是中国传统音乐。自从搬到加拿大后，我有机会接触其他音乐传统，和一些音乐人交流。希望能继续和其他传统的音乐人合作，吸收不同文化的元素，创作自己的音乐。也希望把中国的传统器乐琵琶和古筝传播到世界的每一个角落。

音乐街

这是一个温暖的星期六下午，在巴塞罗那旧街区一条繁忙的道路旁。行人在大教堂前围成半圆形，看着某个人或某样东西。我挤进人群，发现一个四人乐队正在演奏一首古典小提琴组曲。演出持续了10分钟。然后一个玩家从地上捡起一个盘子，要钱。所有捐款都是自愿的，谁也不用出钱，但随着一些人悄悄走开，人群突然缩小了。但是其他人很乐意扔进一些硬币。他们感谢音乐让他们在购物的路上短暂停留。

在我巴黎公寓的窗户下，一个音乐家占据了另一个音乐家早先空出来的地方。他打开绞弦琴的盖子，摇动手柄。然后他开始唱古老的巴黎歌曲，关于人们和他们的爱情故事的歌曲。

有些歌词我还是记得的，虽然我从来不刻意去记。我用脚打着拍子，跟着他一起唱。很少有路人沿着人行道停下来。有人微笑，有人低着头走过。汽车驶过，一群群男生聚散。有些人甚至把硬币扔进风琴上的杯子里。但是音乐家忽略了这一切。他在太阳下很热，所以他用一块脏手帕擦了擦头。他只是不停地唱着，摇着手柄。

在纽约哈莱姆区，许多当地人把音响设备放在敞开的窗户旁。他们将音频设备插入电源插座，

突然，街上的人们开始跳舞。在东京市中心，年轻夫妇吃着爆米花，和乡村摇滚乐队一起演奏。

20世纪50年代的美国音乐和舞蹈。伦敦地铁里，一名学生弹奏古典吉他音乐，音乐在地铁隧道里回荡。带起了匆匆忙忙上班的路人的精神。在维也纳、布拉格或米兰的街头，一群来自遥远的安第斯山脉的管乐手让空气中弥漫着南美音乐。

街头音乐人保持着一种文化的活力，这种活力在我们忙碌、有组织、一成不变的生活中几乎消失了:你最不经意间听到的音乐之声。即使在录音棚里用麦克风转播，音乐也失去了生动性。但是，街头音乐给了每一个听者活力，解除了人们生活中的烦恼。它只存在于当下，只在情境中才有意义。它需要空间。