世人无言。对联的自我分析与欣赏
对联，中国传统文化之一，也叫对联或对联，是写在纸上、布上或刻在竹、木、柱上的对句。对联对仗工整均匀，是汉语言特有的一字一声的艺术形式，是中国传统文化的瑰宝。对联是一种双重文学，起源于符涛，因古代悬挂在大厅和房屋的柱子而得名。是写在纸上、布上或刻在竹、木、柱上的对偶句。它是汉语言特有的艺术形式，凝练深邃，工整均匀，字数相同，结构相同。对联形式短小，用词简洁，不仅是一种生动的艺术表现，也是一种优秀的文化遗产。对联是在古代“符涛”和“对仗”的基础上发展起来的。中国最早的春联出现在1000多年前。总的来说，在我个人看来，对联用在庄重的地方，表现庄重和这个地方的特色，不讲究上下对联的相对词性；春联用于节日庆典，以示祝福；配对多用于生活中，比较有趣，讲究平实和语义对抗。
据《山海经》记载，古时候东海有两个神仙兄弟，一个叫神荼，一个叫雷宇。他们经常在有鬼出没的地方守候，一旦恶鬼出没伤人，就用芦苇抓来，引来老虎吃掉。后人为了消灾求安，将其画在红木板上，每年更换一次，称为“桃符”。《皇朝纪年杂记》也有记载:“桃符之制，以桃木板二三尺，四五寸大小，绘有神灵，写有春字或祝福，十八岁更是如此。”唐朝以后，除了二神之外，秦琼和尉迟恭也被视为门神。五代以后，后蜀的主人孟尝君命学士新题字“新春迎，甲节数永”。指的是题目的桃字。从此，骈文取代了神仙武将，清代梁章钜以对联从化作考证，这也是中国最早的春联之一。直到宋代，王安石证明春联已经进入千家万户。明朝初年，朱元璋提倡并要求家家户户在门上贴春联，所以一直延续至今。
一副标准的对联，其最本质的特征就是“对仗”。《辞海》对“对偶”的解释是“诗与词的二元性。”对偶辞海的解释是:“辞格之一。用字数相同、句法相似的句子来表达相反或相关的意思。”？而我认为对偶的起源也来源于中国文化的基础之一——阴阳五行学说，太极生两器，是一阴一阳的亲戚。看太极图上的阴阳两条小鱼，对立统一。这不是简单的分离。一阴一阳的交合，演变成了天地间的万千气象。两仪生四象，四象生八卦，八八六十四，内卜外卜无处不在。
对联的对仗不也一样吗？“阴”和“阳”是相对统一的。短短两句话，就能让它变得丰富多彩。人们说对联是“空白的诗”，其实是指对联可以有诗的境界，蕴含诗的情怀，同时比诗更灵活。可以大，可以小，可以急，可以慢，可以自由，可以接受，可以庄重，可以幽默，可以优雅，可以流行。
口头表达出来的时候是口头对抗，写出来的时候是文字对抗。语言对偶的意义是什么？通常我们讲的是四项:字数相等、词性相对、平斜矛盾、句法相同。四项中最重要的是字数相等，平斜矛盾。这里的字数相等，不同于英语中的“字数”，其本质是音节相等。也就是一个音节对应一个音节。就像岳云鹏曾经在相声《春联》里玩的一个游戏:天对地，雨对风，大陆对天。雷声隐隐有雾，市场开放，一切都是空的。平平，平平，平平，平平。虽然是个玩笑，但也很清楚地表明了这对要求的本质。
至于历史上的锦绣对联，绝对是清代孙髯翁在云南昆明滇池大观楼上提出的一百八十字对联。这幅对联被称为“天下第一联”，孙髯翁因此被称为“联圣”。郭沫若曾称赞他“长联犹在墙上，巨笔如椽”，这也说明了他很高的艺术性。然后去了苏州网景园的题词“起起落落，冷暖自知，到处寻找；《莺莺闫妍·花·叶·青青朝夕》，这也是“声慢”二字重组后的一部极富艺术感的杰作。岳阳楼还有一副经典对联。第一部:春日黄昏上楼，与鱼龙上下，要珍惜湖水绿水；第二部:醉了就不谈梦，自己像个枕头。这种联系让眼前的风景和心中的怨恨相得益彰，字字代表无限的心情。“亭中满是香池，柳荷间，歌都在画中；雾霭笼中的别墅，蛙唱鼓唱，晴天雨天总令人愉悦。这是杭州西湖的亭子对联，是“笼”和“柳荷间”“蛙鸣鼓鸣”。西湖的美景怎么能不让人流连忘返？让人远远闻到酒气的是山西杏花村牌楼的对联:“酒气冲天，飞鸟闻香化为凤凰；渣滓落在地上，鱼的味道会像一条龙。“对联写酒妙，鸟闻香化为凤，鱼尝必为龙。那么，人喝这酒不是比神仙还爽吗？
岳云鹏在他的相声中提到了三部杰作，每部都有不同的特点。第一个环节:上海自来水从海上来，山西煤车运煤到西山。这是一个循环对，从前到后，从后到前都能形成很好的一对。第二联:北飞南飞，有翼有东有西，分上下两部分。前车在赛道后面，大概两圈，高走低走。这种组合巧妙的将所有的处所动词都融入其中，利落有趣。最后一副对联的特点是读音相同的汉字约定不同:吃螃蟹不够吃蟹脚，吃够了还是不够。把“满足”和“蟹脚”结合起来。这也充分证明了中国文化的博大精深。
无论是对联，还是春联，对联都是中华民族优秀的传统文化，需要我们去继承和发扬。一句话，意义无穷，献给世界。