我一直在街舞里听到矩阵这个词。是什么风格的舞蹈？
矩阵太阳镜
Hip Hop(英文名)起源于美国纽约，是90年代爵士舞的产物。它的动作是各种走、跑、跳的组合，变化多端。它是由头、颈、肩、上肢、躯干等关节通过屈伸、旋转、转圈、波光粼粼、波浪式扭动而成。每一个动作都有其特定的健身效果，既注重上肢与下肢、腹部与背部、头部与躯干的协调，又注重各部分的独立运动。因此，街舞不仅具有提高心肺功能、减脂、增强肌肉弹性、增强韧带柔韧性的作用，还具有协调人体各部位肌肉群、塑造优美体态、提高人体协调能力、培养美感的作用。
嘻哈是由非裔美国人发展起来的一种街头文化，是一种发泄情绪的运动。它的特点是爆发力强，跳舞时四肢的动作也比其他舞蹈夸张。最吸引人的是用全身的活力带来一种热情的感觉。
街舞让人注意力集中，兴趣浓厚，动作优美随意。同时，街舞还有瘦身的作用，因为街舞是一种低强度的有氧运动，在一个小时的运动中，消耗全身脂肪的功能相当强。另外，街舞是一种小肌肉锻炼。经常练习可以增加你全身的协调性，让你的身体比例更加标准。
基于动作，街舞可以分为两类:嘻哈和霹雳舞。街舞一般可以分为两种，一种是个人技能街舞。个人技巧街舞是最早流行的一种街舞，因为它能体现年轻人充满活力的一面。他们的很多地面动作，比如翻筋斗、倒立、弹跳，都是高技巧的个人嘻哈表演。另一种是团体街舞，是目前比较流行的街舞形式。它反映了大众的需求，跳起来比较简单，节奏感强。既有跳舞的感觉，又有健身的功能。所以目前集体街舞比较普遍。
断路:
技巧性街舞要求舞者有较高的力量、柔韧性和协调性，是一种技巧性很强的体育舞蹈，所以最早受到国内青少年的喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年被称为B-Boy/B-Girl。
20世纪80年代，被称为“嘻哈之父”的DJ酷海格创造了B-Boy的概念，也被称为Breaking Boy。每年，世界上许多国家都为B-Boys举办一些比赛，其中最著名的是一年一度的BOTY(年度之战)和在英国举行的B-Boys锦标赛。来自65，438+00多个国家的数百名选手将参加此类活动。比赛的获胜者很快就会出名，成为青少年的明星。
嘻哈音乐:
hip-hop这个词的中文翻译是Hip-Hop，诞生于美国纽约1974，由著名DJ、MC爱好者Starski发明。20世纪60年代末70年代初，以纽约为首的美国东海岸城市出现了一系列黑人文化艺术形式，包括涂鸦或写作、B-Boying、唱片播放(DJ或Deejay，DJ的意思是唱片骑师，即控制唱片的人)和rap (MCing或司仪)。
Hip-Hop这个词最初是由爱虫Starski在rap中押韵的。Hip是屁股的意思，Hop是跳跃的意思。合在一起可以解读为跳屁股。上世纪80年代初，“hip-hop教父”Affri Bambaataa借用hip-hop一词指代以上述四种文化形态为代表的黑人城市文化运动，并迅速被广泛接受，上述四种文化成为hip-hop的四大元素。
嘻哈翻译成嘻哈，说唱翻译成说唱。这两个概念是不同的。Hip-Hop其实不是一个音乐术语，而是一个文化术语，包括说唱、涂鸦、街舞、DJ打碟。说唱起源于20世纪60年代，而嘻哈作为一种音乐理解，起源于70年代初。它的前身是RAP(有时候带一点R(B))。
从字面上看，Hip-hop就是Hip，Hop就是Hop，合在一起就是Hip-waking。最初是指萌芽阶段的嘻哈(也就是我们以前说的霹雳舞)，后来逐渐发展成一个庞大的概念——我们现在说的嘻哈文化也包括那些宽松的衣服，沉重的纯金饰品，还有“YoYo？”怎么了？“口头习惯——简而言之，就是美国贫困街区黑人的生活方式和他们的“风格”。
舞蹈式街舞有很多种风格，Poping，Locking，Electric，Turbo，House等等。他们都不需要更高的破发之类的技巧，但需要更多的协调性和舞蹈感，以及肢体的灵活性和控制力。优秀的嘻哈舞者也需要刻苦练习。因为街舞的技巧性和竞技性不如破，所以之前没有受到街舞爱好者的足够重视。现在随着舞蹈观念的增强，这种情况有所改变，甚至B-Boy也开始练习，出现了很多全能的嘻哈选手。
嘻哈是人们经常接触的一种舞蹈。它有大而简单的舞步，能表现出复杂的舞蹈感。因为简单易学，跳起来也挺好看，所以很受大众欢迎。
POPING:
机械舞，利用身体各部位的肌肉和关节，配合音乐的节拍和丰富的想象力，创造出令人惊叹的舞步。属于比较难的街舞类型。
自由式:
这是一个超棒的舞步，把各种舞蹈混合在一起，随心所欲的表现。舞蹈风格没有限制，脱离了一般舞蹈的规范。可以说是个性化的街舞。
房子:
配合豪斯音乐，一种舞步复杂而神奇，可以配合拉丁舞扭腰，武术筋斗，踢踏舞，芭蕾圈的基本舞步，可以很优雅，也可以相当狂野。
新爵士乐(仅限女生):
这是爵士乐发展出来的一种舞蹈，专门让女孩子跳。它非常注重女人味和瞬间爆棚。以手臂动作为主，腰扭臀动作为辅。要求身材很高，在欧美和韩国很受欢迎。音乐是节奏爵士乐。
RAGREA(雷鬼，仅针对女孩):
据说这种舞蹈起源于法国，也有人说起源于美国。是很性感的舞蹈，舞者也是裸露的，主要是用下半身的动作，主要是用臀、腰、腿，会有一些简单的倒立，同时在空中晃动大腿。在色情业发达的日本发展的很好。而且正常解读也很性感。
嘻哈在中国。
中国的青少年最早接触街舞是从上世纪80年代的美国电影《霹雳舞》开始的，当时的霹雳舞是现在的霹雳舞的前身。随着中国青少年对hip-hop认识的加深，他们逐渐回归hip-hop的本源，在中国用自己的眼光和特色实践hip-hop。
除了早期的霹雳舞，全国各地的青少年从90年代中期开始练习街舞。北京、上海、广州因为信息发达，街舞起步较早。在河南郑州，因为中原武术文化与街舞的密切关系，霹雳舞也起步较早。现在全国各地都有青少年在练习街舞，在各个城市的街头广场都可以聚在一起进行训练。他们还经常组织小比赛(战斗、碴舞/拼舞)，功夫最好的舞者能赢得很多少年的尊重。
青少年对街舞的热情，导致了街舞从文化艺术到商业广告的大量应用。我们可以看到，在周杰伦、陈小春、萧亚轩、温岚等许多著名艺人的音乐视频中，跺院子的英姿频频出现。耐克、李宁、第五季、汇源、金地、诺基亚等品牌的商业广告界采用嘻哈造型，频频轰炸年轻消费者的视觉。2003年初，在北京人民大会堂上演的舞剧《巴黎圣母院》运用了大量的街舞动作，形成了一道独特的文化景观。
随着全民健身活动的兴起，街舞作为一种健身运动，也走进了各大城市的健身中心。许多舞蹈、戏剧、杂技的专业从业者也开始练习街舞，街舞在各艺术院校广为流传。在大学校园里，也组织了很多舞蹈社团练习街舞；中学生在课余时间从事街舞活动较为普遍，在各大城市的住宅小区形成了独特的青少年社区文化。央视5个体育频道早在几年前就开设了街舞教学节目(虽然不教纯街舞)，3个舞蹈世界也在2003年春节前播出了邀请的北舞厅拍摄的街舞专题节目。街舞作为一项深受青少年喜爱的文体活动，已经在全国范围内广泛传播。
第一次练街舞需要注意什么？
初学街舞，一定不能一下子加大运动量，要循序渐进。平时先做热身活动，充分活动身体各个关节和韧带，尤其是膝盖和脚踝，避免跳跃时受伤；然后输入一定强度和时间的练习，最好不少于30分钟；最后，利用各种拉伸运动来放松身体。这样才能达到更好的瘦身效果。
因为每个人的年龄、体质、健康状况不同，每个人的运动强度也不同。“运动强度”一般表示为“最大心率”，所以跳街舞时你要计算出最合适的心率:
如果你25岁，不经常参加体育锻炼，身体素质一般，那么你的最大心率是220-25 = 195，适宜的运动强度(运动心率)应该是(60 ~ 75%)×195 = 1195。
寻找跳街舞的感觉
通常，我们跳HIP-HOP最困难的是感觉。那么如何才能练出这种感觉呢？
第一步:首先，你必须比别人多几倍热爱HIP-HOP。
第二步:去附近的音乐工作室或音像店，买一张嘻哈舞曲的CD或磁带。
第三步:选择身边最好的低音(为了更好的练习乐感)。
第四步:从买来的CD中选择最让你心跳的音乐。
第五步:尽量把音乐开大，跟着音乐走！大！先练肩膀(让肩膀只上下晃动)；刚开始你会觉得很无聊，但是跳HIP-HOP的时候，肩膀是最重要的感觉部位。
第六步:继续上一步，练习腿和膝盖的上下弹性。
第七步:随着音乐一步步练习左右腿向后，也练习向前的动作。
第八步:练习手部关节的灵活性(从指尖到肩膀像波浪一样，双手都要练习)。
第九步:练习脚趾。跟着音乐，练习只用脚趾走路。用脚趾前后左右弹跳。这样，你的感受也会通过上一层楼。在练习这一步的时候，一定要注意不要让所有的脚面都着地。
第十步:综合以上所有步骤，随意晃动全身，这样你的嘻哈就有了基础。
通常你最好一开始就准备一面大一点的镜子，对着镜子练习一下比较好。当你开始的时候，你会感到无聊和疲惫。因为街舞不是劲舞，但是和劲舞一样累，所以一定要有毅力，坚持练习。有些人在实践中可能没什么感觉，但不要觉得你没天赋。很多著名的舞者都是在走路的时候或者不经意间突然诞生的。所以你也可以通过练习成为嘻哈的代言人。
具体练习方法
只要灵活运用四肢，POPPIN是很强的。四肢还没练成POP就不要跳POPPIN，因为基础不稳，永远学不好。哪怕是模仿一个动作跳出来，业内人士第一眼都会觉得很丑，而POPPIN并不比任何人大，不然全身都会POP。当你弹出时，输出点应该短而大。POPPIN越放松越好看，所以看起来很细很细。很多人在练习的时候会利用上肩的突降来带动各个部位肌肉的POP。这种练习方法不能说不正确，只是POP不好看而已。更重要的是，需要补充的是，刚练的时候，会觉得自己的动作很少。其实这都不是问题，只要你跳久了。我感觉很好。我将我的身体融入音乐。就算我在一首歌里重复一些动作，也没关系。重要的是感觉。随着音乐跳舞，要合拍，只要你能随着音乐不停地跳舞，弹一首歌。
一、手部练习的方法
1，双手摆出很像骑马的姿势，手指放下来感觉放松。
2.然后你向下压你的手腕，但是让手指部分向上。当你下压手腕时，你是否看到你的小臂上有一个凹洞，也就是轴上的一个小洞(只要反复练习就可以了)
3.在练习的时候，看看你的手的上部，看看肌肉有没有爆炸。如果有，看胸部和手臂连接的部分是否在跳动，背部的肌肉是否在跳动。手腕下压时，胸部的肌肉在微微跳动，但要注意，胸肌不是向前跳动，而是向上跳动。如果你有以上几点，那就对了。
估计刚开始训练的时候背部肌肉的跳动可能不会出来，但是强行训练还是可以的。需要注意的是，练手的时候不要在肩膀上用力，所有的力都在手腕上。请试试看是否有感觉。
这个手的练习要配合上脚的练习，很自然。
二、泡脚的做法
其实脚步里的砰砰其实就是裤裆里的砰砰。很多人觉得这么复杂难练。其实胯部的练习比手上的练习容易。只是不要觉得太复杂。尽量简单一点。越简单越好，注意是用膝盖。
1，你先站起来，然后膝盖微微前倾，有点像坐下。
2、你从第一点开始说，从这个动作慢慢站起来，记得慢慢把脚伸直，但是不要用力。
3.慢慢站起来。当你的脚快要站直的时候，你突然用力快速的把脚伸直(也就是膝盖向后)。这种反复练习达到流行了吗？记住永远不要使用任何力量或者把你的屁股缩进去。那是不正确的练习方法。让我们尽量想得简单一些。
这种脚的练习要和上肢的练习相协调，这是很自然的。
第三，爆头
事实上，通过打字来解释练习的第一部分真的很难！其实就是头部45度方向受力的一个效果。
当我们在路上遇到熟人时，我们经常说“你好”。记住，头上的POP有点像“你好”。怎么说呢？当你在叫一个人“你好”的时候，你的头是不是有一点点向上，就是那个“点”其实是POP，但是你要努力，短时间内完成。注意是先保持原来轻松的表情，突然叫人喂你，反复练习就学会了脑子里的POP。是不是有点感觉？但是不要推你的下巴，它在你的后脑勺上，你能跟着我吗？
第四，挺胸
不需要练胸。(但真正的单胸电击需要练习。当你第一次伸直腰时，你会感到有点酸痛。注意挺胸，然后慢慢放松的时候突然POP，但是这个POP不是腰力，腰身挺直只是为了POP的时候更漂亮！)
补充
最后，我想补充一下波普尔:BOKY在国内层面的一些看法:
1。手臂上的POP主要利用肱三头肌和肱桡肌。可以试着做这个动作:五指扶墙，然后用手掌推墙(注意肘关节自然弯曲，不要用力伸直)。这个动作用到的肌肉群大致是手臂上的POP位置。
2。胸部的肌肉垂直向上行走。因为需要注意的是，很少有爆点会通过拉伸关节来完成。所以反过来说，胸大肌不上去，势必会参与脊柱关节的弯曲。另外，胸肌的POP和颈肌的POP一般是同时完成的。可以这么理解。胸肌往上走的时候，保持头部在原来的位置或者稍微往下压，这样就自然压缩了颈部的肌肉。另外，如何锻炼颈部肌肉？每个人都试着发两个音，一个是“哦”。当这个口张到最大的时候，自然就收紧了胸锁乳突肌。另一个是“哈”。这种口型可以最大限度的收紧肩胛提肌和肩胛舌骨肌。这三块肌肉是颈部砰砰声的重要来源。
3。打开腿。这是唯一需要用关节完成的POP。因为在膝盖自然弯曲的情况下，很难收紧大腿各部位的肌肉。另外需要补充的是，下盘的POP不仅仅是大腿肌肉做的。在一些特定的动作中，臀部和下背部的肌肉也会用到POP。
嘻哈的穿着方式
在繁华的城市街道上，我们有时可以看到很多年轻人喜欢这样的穿着方式:一件宽大的毛衣或者一件超大号的运动外套直接遮住臀部，上身内外重叠，裤腰低低的挂在裤裆上，裤腿直接撑在地上，裤腿层叠在脚后跟上，让整个人安全的藏在一个紧身的衣服罩里。
这种既舒适又幽默的着装风格，其实来自非裔家庭。原来为了省钱，允许哥哥姐姐穿哥哥姐姐穿过的大衣服。久而久之就形成了这样一种松松垮垮的街头感。
随着来自世界各地街头的黑人说唱Hip——Hop、滑板等极限运动的流行，这种深受黑人音乐人和街头运动达人喜爱的着装风格也开始受到世界各地年轻人的喜爱。
HIP-HOP典型的穿着风格主要有:一件带有夸张Logo的宽大t恤，同样宽大的休闲裤，带有侧拉链的牛仔裤或运动裤，篮球鞋或工人靴，渔夫帽或棒球帽，带有民族图案的头巾，头发染成麦穗或编成辫子。对应的饰品有纹身Tatoo、银耳环或鼻环、臂环、矩阵太阳镜、MD随身听、滑板车、背包Back-pack等。这些零星的衣服合在一起，形成了在美国流行了20年的嘻哈时尚。
当你在街上看到一个这样打扮的男生，他已经编出了一头乌黑的长发，长袖棉衬衫，短袖棒球t恤，超宽运动裤，一根指甲粗细的钢筋穿过他的左耳骨，一副雾蒙蒙的银色耳机挂在脖子上，一双加强脚踝保护的滑板鞋，一个大大的方形背包。无论如何，他们看起来都像是刚来探亲的美籍华人的孩子。别惊讶，这一定是个嘻哈迷！
但是，只要你仔细观察，就不难发现，这些典型的嘻哈服饰并不能称之为“清新”。其实大t恤随处可见，宽休闲裤也不新鲜。裤腿牛仔裤近年来被小女生用来搭配紧身t恤，篮球鞋和工人靴更是屡见不鲜，更不用说棒球帽、头巾、耳环、背包或太阳镜了。在所有的嘻哈设备中，唯一相对较新的是踏板车，但大多数出生于20世纪70年代的孩子应该记得他们以前在幼儿园玩的“刨冰”。同样是高车把，前后两轮，中间单踏板，和今天流行的滑板车一模一样。所以，看似新鲜的嘻哈时尚，其实并不怎么新鲜。
把那些普通的衣服重新组合起来，穿出那种前所未有的嘻哈感觉，绝非易事。Hip-hopStyle到底是什么？答案简单明了:“你需要有那种感觉。”简而言之，就是“感觉”这个词，但说得更透彻一点，这个词包括天生的艺术天赋，对音乐和舞蹈的感觉，敏锐的触觉和味觉，非常外向的性格，优秀的英语能力和幽默感。换句话说，想把嘻哈感觉发挥到极致的人是非常酷的新人。找一个英文单词来形容，最贴切的就是“Smart”。
所以，如果你认为自己的修养还没有达到上述水平，那就不要去尝试自己还没有感觉到位的嘻哈，否则只会让人觉得别扭和不自然。如果被那些已经在嘻哈方面有修养的人看到，无疑会让人捧腹大笑。
【街舞起源】
舞蹈是一种民间舞蹈，兴起于20世纪80年代的非裔青少年中，是非裔“嘻哈”的组成部分。因为这种舞蹈出现在大街上，不管场地设备如何，都称之为hip-hop，具有很强的参与性、表演性和竞技性。在逐渐的发展中，街舞青少年已经形成了一种意识形态和行为方式。他们用街舞张扬个性，展现青春的活力与激情，表达进取的生活态度。他们强调“做自己，享受生活，勇于挑战”的理念。
~日韩街舞的发展
随着hip-hop文化在世界范围内的流行，hip-hop迅速在世界范围内传播开来。街舞形成时传入日本，后又传入韩国。日本人创造和发展了许多新的街舞形式，更加重视舞蹈。韩国人将hip-hop融入到自己的理解中，创造了具有民族特色的hip-hop变体文化:青春靓丽的歌舞组合，悠扬快节奏的音乐，简洁利落的舞蹈，华丽夸张的造型...这种文化从1997开始在中国流行，被称为“韩流”。日本和韩国的这种嘻哈变体文化对亚洲其他国家形成了强大的文化影响。
~街舞的种类
基于动作，街舞可以分为两类:嘻哈和霹雳舞。
破局:熟练的街舞要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性。属于一种技巧性很强的体育舞蹈，所以最早受到国内青少年的喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年被称为B-Boy/B-Girl。
20世纪80年代，被称为“嘻哈之父”的DJ酷海格创造了B-Boy的概念，也被称为Breaking Boy。每年，世界上许多国家都有一些针对B-boys的比赛。最著名的是一年一度的BOTY和在英国举行的B-BoyChampion。来自65，438+00多个国家的数百名选手将参加此类活动。比赛的获胜者很快就会出名，成为青少年的明星。
Hip-Hop:舞蹈式hip-hop，有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。他们都不需要更高的破发之类的技巧，但需要更多的协调性和舞蹈感，以及肢体的灵活性和控制力。优秀的嘻哈舞者也需要刻苦练习。因为街舞的技巧性和竞技性不如破，所以之前没有受到街舞爱好者的足够重视。现在随着舞蹈观念的增强，这种情况有所改变，甚至B-Boy也开始练习，出现了很多全能的嘻哈选手。
~街舞的演变
根据时代特征，hip-hop可以分为两类:老派和新派。前者是80年代的嘻哈风格，后者是90年代产生的，在音乐和动作上有了相当大的变化。
老派
老派的音乐有非常快的节拍来配合破格的动作，然后随着嘻哈音乐的演变，嘻哈的节奏变慢了，破格的动作就不适合了。因为如果你在这种慢热的嘻哈音乐中做一些类似车或者步法的动作，你会完全感觉不到爆发力，甚至会失去舞蹈感。这时候老校和新派的舞蹈开始分开，大概是1986左右。
早期新派的舞步很简单，比如大家熟悉的“跑男”，在MC Hammer和Babby Brown的音乐视频里都能看到。这种劲爆的街舞也叫时髦舞。但从现在的角度来看，这些在MC Hammer和Babby Brown时期风靡一时的街舞，已经逐渐成为了老派。
新学校的出现
1992年初，一个叫Mop Top(精英力量)的黑人舞蹈团体(由亨利林克、松关节、佛伸组成)发展出了一种新的街舞风格，一种“原创街舞”。不像MC Hammer和Babby Brown时期的大动作、大尺度动作，也没有霹雳舞中体操般的动作。其独特的风格在于注重身体的协调性(我们称之为节奏)，重视上半身的节奏，并加入大量的手部动作，而不是像老嘻哈那样重视大幅度的动作和脚步动作。那么迈克尔。亨利的新舞蹈风格被用在了杰克逊的《记住时光》MTV中，立刻掀起了一股浪潮。后来，马利亚·凯利的梦中情人歌曲MTV使用了更丰富的新学校舞蹈，混合了锁定，Poping和Wave。在当时，人们很难确定它是一种什么样的舞蹈，但它是新派嘻哈发展史上非常重要的一段，是新派风靡全球的起源。
新学校的成熟阶段
新学校嘻哈是不同类型舞蹈的混合，有轻慢板嘻哈或R & amp；这首歌表现了这一点。这是新学校的早期形式。亨利和其他人简化了许多锁定动作，并使用标准的嘻哈节奏来表达Poping和Locking，有时还在舞蹈中添加Wave。简单来说，就是用新的感觉去诠释这些旧的舞步。后来，亨利在马利亚·凯利的歌曲《幻想》和《后来的甜心》中担任舞蹈指导。Hip-Hop在人气女子嘻哈组合TLC的歌曲Creep和电影MIB的MTV中已经开始走向成熟。
现在新的学校街舞
当这种新派Hip-Hop在日本流行起来的时候，日本人发展出了自己的另一种舞蹈风格，就是用老派的音乐来跳新派的Hip-Hop。新派原本是用一种新的音乐风格来表达旧舞蹈，现在却变成了用一种旧的音乐风格来诠释新舞蹈。动作上，最近的新派Hip-Hop变化比较大，身体扭曲变形比较厉害，舞蹈上也没有所谓的规律。
~街舞在中国
中国的青少年最早接触hip-hop，是从80年代的美国电影《霹雳舞》开始的，当时的霹雳舞是现在的霹雳舞的前身。随着中国青少年对hip-hop认识的加深，他们逐渐回归hip-hop的本源，在中国用自己的眼光和特色实践hip-hop。
除了早期的霹雳舞，全国各地的青少年从90年代中期开始练习街舞。北京、上海、广州因为信息发达，街舞起步较早。在河南郑州，因为中原武术文化与街舞的密切关系，霹雳舞也起步较早。现在全国各地都有青少年在练习街舞，在各个城市的街头广场都可以聚在一起进行训练。他们还经常组织小比赛(战斗、碴舞/拼舞)，功夫最好的舞者能赢得很多少年的尊重。
青少年对街舞的热情，导致了街舞从文化艺术到商业广告的大量应用。我们可以看到，在周杰伦、陈小春、萧亚轩、温岚等许多著名艺人的音乐视频中，跺院子的英姿频频出现。耐克、李宁、第五季、汇源、金地、诺基亚等品牌的商业广告界采用嘻哈造型，频频轰炸年轻消费者的视觉。2003年初，在北京人民大会堂上演的舞剧《巴黎圣母院》运用了大量的街舞动作，形成了一道独特的文化景观。
随着全民健身活动的兴起，街舞作为一种健身运动，也走进了各大城市的健身中心。许多舞蹈、戏剧、杂技的专业从业者也开始练习街舞，街舞在各艺术院校广为流传。在大学校园里，也组织了很多舞蹈社团练习街舞；中学生在课余时间从事街舞活动较为普遍，在各大城市的住宅小区形成了独特的青少年社区文化。央视5个体育频道早在几年前就开设了街舞教学节目(虽然不教纯街舞)，3个舞蹈世界也在2003年春节前播出了邀请的北舞厅拍摄的街舞专题节目。街舞作为一项深受青少年喜爱的文体活动，已经在全国范围内广泛传播。
参考资料:
/view/3651.htm