关于诗歌的知识和故事

摘要:艾伦？爱伦坡的诗形式精美，修辞华丽，音韵优美。童话在艾伦身上？爱伦坡的主观感受被注入一个新的神话，进而形成一首完整的灵魂活跃的诗歌，这说明爱伦坡所要追求的是一种“天堂之美”，一种神圣而古典的悠远之美。

关键词:艾伦？坡度；童话故事；

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w？s？毛姆说，“艾伦？爱伦坡写出了美国前所未见的最美的诗歌...诗歌给你纯粹的美，它们的美无与伦比。①在德国，埃伦？坡吸引了尼采、里尔克和卡夫卡的注意。尼采把他当成拜伦？像苗赛这样的恶魔诗人，一个被折磨的伟大的灵魂，说他试图逃离苦难的现实，在他想象的世界里寻求庇护。里尔克称赞他的探索和创造精神；卡夫卡同情他的遭遇，并对他非凡的想象力和创造力深表敬意。托马斯？哈代称赞爱伦坡第一个意识到英语在表达思想和创造诗歌韵律方面的巨大可能性。劳伦斯赞扬了爱伦·坡作品的心理深度，指出他的作品深刻地描述了现代人，尤其是神经质的现代人的心理瓦解。

从词源上讲，神话来源于希腊神话，意思是“文字”或“口头语言”。神话的通称来源于希腊神话+逻各斯，意为“故事”。荷马和其他古希腊诗人在这些意义上使用神话和逻各斯。权威的《牛津词典》对神话的解释是这样的:神话留在思想中，终结于理性与信仰或游戏之间。它有自己的生活。所有的思考都是基于神话；悲剧从神话中寻找主题，抒情诗人从神话中寻找意象。因为神话，神圣的东西失去了自己的领地；思想的整个领域都是开放反思的；因为神话，诗歌可以变成智慧。

文学评论家弗莱指出，神话是所有文学作品的典范，是所有伟大作品中经常重现的基本故事。欧洲文艺复兴之后，神话在文学中的地位更加重要，诗人和作家都以童话为创作素材，尤其是英美文学史上的那些经典诗人，从乔叟到莎士比亚、弥尔顿、济慈、丁尼生、雪菜、拜伦、朗费罗、艾略特、庞德等人，都从神话中获得灵感，提炼思想和主题，创作了许多不朽的杰作。比如莎士比亚的《特洛伊罗斯与克雷西达》，弥尔顿的《失乐园》，济慈的《恩底弥翁》，雪莱的《阿多尼斯》，艾略特的《荒原》，庞德的诗等等。因此，要理解诗歌，就必须追根溯源，提高文化素养，这样才能在特定的文化背景下对文学作品有更深刻的理解。艾伦。爱伦·坡借用童话和传说，结合幻想夸张的浪漫主义手法，构筑了丰富多彩、神奇的艺术境界，塑造了寓意深刻的艺术形象。当你读他的诗时，你总能欣赏到其中弥漫的象征意义和神秘色彩。其中，以海伦和安娜贝尔最为突出。李、乌鸦等。

首先:讨论童话和Ellen？爱伦·坡诗歌的神圣、古典和悠远之美。众所周知，在西方文学和文化史上，海伦一直是美的化身。荷马史诗充分发挥了海伦的美。在海伦的名字前面，往往有一长串形容词，用来形容她的美丽。如《袍飘飘》、《白臂》、《美丽》等。此外，作者还称赞了她的美丽:“她就像一个不朽的女神”、“女人中的极品”、“这个美丽的女人”、“从她高贵的卧室里走出来的带着芬芳气味的海伦，就像爱笑的阿佛洛狄忒一样明亮柔和”。荷马对海伦自然美的赞美，使得海伦在西方文化中抽象为美的象征。神曲里的但丁？《地狱》曾写道:“你看，海伦娜(作者海伦)，为了她，灾难的岁月持续了这么久。”后来他写道:“我听老师背出古代英雄美人的名字后，心里觉得可惜，好像又迷茫了。”[2]在诗人心目中，海伦被誉为美的化身，字里行间，饱含着诗人对爱情的深情。海伦是希腊神话中的绝色美人。她极其美丽，嫁给了希腊南部城邦斯巴达的国王墨涅拉俄斯。后来特洛伊王子帕里斯奉命在希腊出事，在斯巴达王那里做客。在爱与美的神阿芙罗狄蒂的帮助下，他趁美尼斯不在时把海伦诱惑走了。正是因为有了海船，特洛伊才毁灭。艾伦。爱伦坡用这个美丽动人的神话去追求诗歌的神圣之美，给海伦写信。“海伦，你的美在我眼里，就像昔日尼西亚号的三桅船，航行在芬芳的海面上，悠闲地将疲惫漂流的昏昏欲睡的船员送回故乡的海岸。我早已习惯在怒海上漂浮。你优雅的脸庞，你卷曲的头发，你如水般的魅力，带我回到，回到希腊和罗马，回到过去的辉煌和荣耀。看啊！在像壁龛一样明亮的窗口，我看见你站着，很像一尊雕像，手里拿着一盏玛瑙灯！女神贤者，圣地是你的故乡！”全诗分为三节，第一节是艾伦？爱伦·坡把海伦的美比作一张漂浮的风帆，载着疲惫的游子穿过芬芳的大海，回到故乡，生出一种遥远而舒适的美感。第二节，古典美的体现在诗人的视野中逐渐走近。最后，诗人看到了“你优雅的脸庞，你的秀发，你女神般的魅力”，表达了爱伦坡心中的和平与宁静，仿佛在享受“回到过去的希腊和罗马，回到回到过去的辉煌与荣耀。”到了第三节，诗人的视野又开阔了。“看！在如壁龛般明亮的窗口，/我看见你如雕像般站立，/你手里拿着一盏玛瑙灯！”简单，古典和遥远的美使冉冉在人们心中感到安静和纯洁。诗人不禁感叹，你是灵魂女神，你一定是“来自神圣之地，美丽的仙土。”从这个角度来说，海伦的神话是不是加了艾伦？爱伦坡诗歌的魅力在于，爱伦坡的诗歌让海伦的故事更有生命力。读艾伦？爱伦坡的经典作品包含了更多的“过去”——我们可以从中看到更多的真实，感受到更多的震撼。

其次，讨论童话和Ellen？坡诗歌中的“天堂之美”。艾伦。爱伦·坡在《诗歌原理》第14段中说:“如果一个人只是用诗歌来再现他觉得和世界其他地方一样的景象、声音、气味、色彩和味道，无论他的感情多么热烈，他的描写多么生动，我不得不说，他仍然不能证明他配得上诗人这个神圣的称号，远处还有他还没有触及的东西。我们仍有一口未解渴的渴，但他未能指出那清泉来解渴。这种渴望属于人类的不朽。它是人类不断繁衍的结果和标志。是飞蛾对星星的向往。既是我们对世界之美的理解，也是对天堂之美的疯狂追求。”[3]诗歌原理中属于人类的不朽解渴泉是什么？远处有什么是他还没摸到的？我认为这是古老的神话和传说。艾伦。坡将神话与现实生活、神与人结合起来，构建了一个既现实又虚幻的诗意境界。比如安娜贝尔？李:这首诗的大意是说，很久以前，在海边的一个国家，诗人和一个名叫安娜贝尔·李的女孩深深相爱。虽然他们是青少年，但他们的爱超出了普通人的爱，甚至被天使嫉妒，天使在寒风的帮助下夺走了安娜贝尔·李的生命。但在诗人的心目中，他与安娜贝尔·李的爱情是神圣的、强烈的、永恒的。无论是天堂的天使，还是地狱的恶魔，都可以拿走爱人的生命，却拿不走彼此深爱的心。明澈的月光伴随着诗人梦见了美丽的安娜贝尔·李，闪烁的星光让诗人仿佛看到了安娜贝尔·李明亮的眼睛。每当夜幕降临，涨潮的时候，诗人就来到海边爱人的墓地，和他在一起，和她一起睡，和她一起听大海的波涛。诗人独特的文字，以讲述神话的形式，把读者带到了一个时空遥远的奇妙世界。诗人用王国而不用地方，说明他们的爱情故事是神圣不可侵犯的。用“少女”代替“少女”，让读者感受到了少女的圣洁和纯真。用“sepulcher”代替“坟墓”，给读者一种神圣感和神秘感。把“心”换成“魂”，让人在灵魂深处感到哀痛。此外，坡在《安娜贝尔？李借用天上长着翅膀的仙女的六翼天使的传说来表达他诗歌中的“天道之美”。六翼天使来自圣经中以赛亚书第六章第二节。六翼天使，即“SERAPHIM”，在圣经中译为六翼天使，是所有九阶天使中最高的，也就是赞美上帝的天使。* * *有三对翅膀。坡借助神话传说进行创作不仅是一种艺术技巧，也是其浪漫主义创作手法中的积极因素，是其风格的重要组成部分。因为诗人向往一个理想的世界，而这个世界在现实生活中是很难找到的，所以在他们的作品中大量使用神话，只是对他们试图借助上帝的力量改变现状的一种安慰，也可以让他们的作品与众不同，背离传统。童话故事让浪漫的诗歌更有魅力。我们还能在《维纳斯》这首诗中品味到埃伦吗？爱伦坡诗歌中的“天堂之美”:“那是一个仲夏夜，午夜时分:群星微弱地闪耀着，每颗都在轨道上；冷月比星星还亮。星星是她的奴隶。她高高地挂在天上，月光漂浮在海面上。我抬头凝视了一会儿，看着她清冷的月光；冷空气袭人——我太难过了——一朵白云像裹尸布一样飘走了，于是我把目光投向你，至高的金星，你远在天河，你的光芒会让我更加珍惜。因为快乐在我心中。是你在夜空中的尊严和高贵让我更加感激。是你遥远的星光，不是冷月卑微的光辉。”(曹明伦译)在希腊罗马神话中，维纳斯是爱与美的化身——女神维纳斯。维纳斯是她的罗马名字，意思是“美丽的绘画”。在希腊神话中，她的名字叫阿芙罗狄蒂，意思是“升起的泡泡”，因为据说她出生在海上的泡泡里。维纳斯拥有罗马神话中最完美的身材和容貌，一直被视为女性形体美的最高象征。她的美丽让很多女神羡慕不已，也迷倒了无数神仙。在《维纳斯》这首诗中，艾伦？坡表达了对美丽的上帝的向往和敬仰，倾吐了对天堂之美的追求。艾伦。爱伦坡的诗歌能给我们留下深刻的印象，是因为它的神话性质和非凡的魔力或神秘。

艾伦。爱伦坡将一个由来已久的神话组织成一首新诗，在诗人主观情感的灌注下融化成一个新的神话，再以活跃的灵魂形成一首完整的诗，完成了诗的非凡之美。以《渡鸦》为例:《渡鸦》就是这一题材的代表作。一个独居的年轻人失去了他的爱人。在一个暴风雨的夜晚，夜很黑。他想着死去的爱人，试图用书籍来驱散内心的痛苦，但他做不到。突然传来微弱的敲门声，他鼓起勇气去开门。外面什么也没有，只有漆黑的夜晚。当他再次听到敲门声时，他打开窗户，发现一只乌鸦站在窗边的雕像上。年轻人想借乌鸦冲淡忧愁，乌鸦说“永不超生”；他想忘记失去的心上人，乌鸦反复说“绝不”；他试图抓住他失去的心上人，但乌鸦仍然回答说:“决不”；他试图赶走这只不祥的鸟，但乌鸦一直重复着“绝不”...这种冷漠机械的否定答复，几乎让这个年轻人抓狂。乌鸦似乎是他从未实现的愿望的象征，变成了恶魔。“从不”一直折磨着这个年轻人的心，让他陷入深深的绝望。为了让乌鸦的神话更加引人入胜，坡借用了一个形象——雅典娜雕像。雅典娜是一个古老的神，其功能包括自然力和人们日常生活的方方面面。各种古代神话传说都与宙斯有关，雅典娜成了宙斯的女儿。她的出生很奇怪。她不是从母亲的肚子里出来的，而是从宙斯的脑袋里跳出来的，宙斯成了她的父亲。她在与军国主义的海神波塞冬争夺雅典的守护神时获胜，雅典是一座后来以她的名字命名的城市。她送给雅典人一棵橄榄树，从此橄榄树成为雅典人的重要作物，和平的象征。雅典娜是智慧女神。她是聪明、勇敢和智慧的化身。众所周知，乌鸦是一种完全不同的鸟。当人们遇到乌鸦时，他们总是避开它们，因为千百年来，它们一直象征着厄运和不祥之兆。然而，坡选择了乌鸦来创造另一个神话——忧郁阴郁的气氛，忽明忽暗的火光，漆黑的夜空，窗外昏暗的光线和乌鸦阴森刺耳的叫声，营造出一种恐怖的气氛。甚至这首诗本身也被一种强烈的“空气”所感染，被一种魔力所控制。雅典娜是智慧的化身。然而，当一个独居的年轻人失去了心上人，他接二连三地问。它“永不回头”的回答是一个誓言――永不怀念过去，一个预言――永不忘记过去。这只智慧的鸟，是自己只高不低的一部分；它从他沉睡的身体里飞出，从他写在书桌上的噩梦里飞出。它是他内心冲动的精神，是他与万物神秘交流的使者。现在它逃离了他，它将离开，“永远不再回来。”正是乌鸦的神话表达了诗人对生命的渴望和对爱情的追求。蕴含着诗人超越生命，追求不朽与永恒的哲学思想。古人云，诗的美在于含蓄。思维是微妙的，它的寄托在于不可说，它的参照在于可解与不可解。(叶燮:原诗)。《乌鸦》这首诗的魅力在于它的“意蕴无穷”

结论:

神话是口头流传下来的文学类型，是后世文学的土壤和源泉。首先，创造神话，即创造神话的能力，是思维过程中所固有的，它满足了人类的基本需求。其次，无论是从历史还是心理学的角度来看，神话都构成了文学之母。第三，神话不仅可以启发有创造力的艺术家，还可以提供各种概念和模式，供批评家用来解读一些特殊的文学作品。童话在艾伦？爱伦坡的主观感受被注入一个新的神话，进而形成一首完整的灵魂活跃的诗歌，这说明爱伦坡所要追求的是一种“天堂之美”，一种神圣而古典的悠远之美。